劉濤演砸了，司馬懿洗白了，但它仍是年度唯一必看國劇

《軍師聯盟》火了，讓不怎麼看國產劇的毒藥君，也開啟瘋狂追劇模式：兩天三夜，一部電影都沒看，一次聚會沒參加，一次門都沒出，一口氣追完了42集。

看完後意猶未盡：司馬懿被貶為庶民，去河南老家臉朝黃土背朝天，將來他再登廟堂，會面臨怎樣的腥風血雨？

據說，要看第二部《虎嘯龍吟》就要到金秋了。

炎炎夏日，我們就來聊聊這部被認為好看到能洗眼睛的國產劇——

《大軍師司馬懿之軍師聯盟》

The Advisors Alliance

話說東漢末年，群雄割據混戰，曹操挾天子以令諸侯，成為大Boss。

年輕的司馬懿本是個膽小謹慎的書生，因為曹操相信謀士郭嘉的臨終遺言，從此司馬懿踏上了仕途不歸路。

《軍師聯盟》可以說是「司馬懿之我的前半生」。

在《三國演義》中，司馬懿一直被黑。

史上，他裝病麻痹魏國領導層，為司馬家竊取魏國勝利果實打下基礎，這些都讓司馬懿不得民心。

對於《軍師聯盟》中展現的司馬懿，有網友撰文表達不滿，說它是「為司馬懿招魂的年度魔幻史詩」。

《軍師聯盟》用大段筆墨描寫司馬懿的優良品德。

和以往我們對他的認識，確有不同。

但毒藥君仍認為《軍師聯盟》充滿誠意，值得一看。

原因至少有三點：

▍第一點，敢於塑造新形象

《軍師聯盟》中的司馬懿，畫風有些美。

他一出場就奠定了懼內形象。

劉濤扮演的妻子張春華敢對他大呼小叫，動輒就揪耳朵。

在40集，張春華的睡姿是一條腿壓在司馬懿身上。

▲據說這種睡姿的人，霸氣率真有擔當，符合張春華的人設

這和司馬懿懼內的形象首尾呼應。

司馬懿愛家人。

因為衣帶詔父親被曹操下令砍頭，為救父親，他東奔西走，打通各種關係，不惜賭上身家性命。

有情有義有擔當，有勇有謀有膽量，就是司馬懿的人設。

正史中的司馬懿主動貼近曹操，想要在仕途上有所成就。

而在劇中，他為了家人安全迫於無奈才去曹操那邊當弼馬溫。

這裡面涉及到一個影視劇的倫理，它負責的應該是精彩動人，而不單要貼近史實。

在史實和虛構之間，《軍師聯盟》採用了「大事不虛、小事不拘」的編劇原則。

《軍師聯盟》還在狼顧上大做文章。

司馬懿腦袋可以旋轉180度，史稱狼顧。

就在面試後，曹操設局觀察司馬懿的狼顧。

▲相傳有此面相之人，富有城府。

又傳有此面相之人，乃有帝王之志

在歷史上，有狼顧本領的人有勾踐、秦始皇、王莽、袁世凱……

這並非後世演義。

《晉書》有記載：「魏武察帝有雄豪志，聞有狼顧相。

欲驗之。

乃召使前行，令反顧，面正向後而身不動。

」

曹操的表現也很亮眼，對司馬懿瞬間起了殺心，又突然大笑。

曹操的奸詐和豪氣就出來了。

作為作為三國時的強人，曹操一度是奸臣的象徵。

▲中國傳統京劇的臉譜，曹操歷來就是一副代表奸臣的大白臉

也有人給曹操說好話。

比如魯迅在《魏晉風度及文章與藥及酒之關係》就說，「曹操是一個很有本事的人，至少是一個英雄。

」

毛澤東也說：「曹操這個人也不簡單，唱戲總是把他扮成大白臉，其實冤枉。

這個人很了不起。

」

▲據說，建國後京劇中白臉曹操額頭有一道紅，因為毛澤東為他翻案

對於曹操的奸雄氣質，影片用一個出色的細節展示：衣帶詔事件被泄露，在群臣面前找兇手，如果兇手不自首，當眾宣稱：「我殺人啦」。

如同家常話，卻讓人不寒而慄。

曹操頭疼難耐，華佗提供的醫療方案不滿意，直接把華佗剁了，之後還若無其事地說：「時不我待，華佗治病，我治天下」。

曹操籠絡人心的手段一流，面對身在曹營心在漢的荀彧，他會說：「你我關係，宛若民間夫妻。

互相誰沒個小秘密、小心思。

」

難得的是，表現曹操的勇武之力，不僅用台詞表現，而且懂得用鏡頭。

赤壁之戰後，曹操吃癟，統一天下的夢想破滅，告別丞相頭銜，當個魏王壓壓驚。

這段冊封儀式拍得非常漂亮，不僅僅是布景磅礴大氣，更因為此處有腰部特寫。

這個鏡頭特別有文化。

在古代，腰部就是表現男性權威的重要部位。

吳宇森拍《赤壁》時是如此，就連《教父》中，馬龍·白蘭度飾演的老教父教育新教父時，談話期間也有腰部特寫。

一個男人腰要好，才夠硬。

值得玩味的是，第24集，曹丕登上帝位，只有頭，沒有腰部特寫。

劇的後半部分，曹丕很弱雞，hold不住那些掌握兵權的宗親們。

曹丕不如曹操，一個登基大典，就可以看出高下。

這是好電視劇的魅力。

于和偉還扮演的劉備，是另外一種畫風。

▲于和偉的劉備仁厚之外，還有草莽英雄的氣度，多出了亂世豪傑的心機

《三國演義》中，劉備與曹操煮酒論英雄，說「天下英雄，唯使君與操耳。

」

現在網友可以說：「論英雄天下英雄，唯于和偉一人耳。

」

▍第二點，演技在線

影片中最棒的表演還是曹操和荀彧的互動。

曹操善於招攬人才，謀士如雲，其中就有荀彧。

荀彧，提出挾天子以令諸侯的謀士。

荀彧是個複雜的人物，始終堅信自己是漢臣，同時又是曹操的謀士。

他一心想要復興漢室，曹操想要一統天下，建立曹家政權。

兩個人不在一個頻道上，於是矛盾爆發了。

第15集，荀彧和曹操對峙。

將漢臣的忠貞和曹操謀士的糾結，演繹地淋漓盡致。

也就在此時，荀彧對曹操的失望中流露著憤怒，憤怒中又有無奈。

以至於情緒激動，下巴抖動，極其富有感染力。

有網友看到後說：「我一個大男人都能哭到不能自已。

」

為了演好荀彧這個角色，表演者王勁松的案頭工作細緻到衣食住行。

在第16集，曹操給他送空飯盒，上面有「君幸食」。

對此，王勁松表示：

「他們吃飯起居用的碗碟只能用馬王堆出土的樣子，再往後的不一定符合三國時期。

碗底要有君幸食三個字。

」

就連荀彧的死，他也有查閱資料：

「荀彧看到曹操送的食盒後自盡，這一說來自裴松之對《三國志》的批註，這也有待考證，因為歷史說他病死的。

」

對這樣一個演員，毒藥君實在忍不住頌揚之情。

在《北平無戰事》中，他飾演的王蒲忱甫氣場驚人。

為了演好角色，四個月的吸菸量超過了他20年的總和。

在《大明王朝1566》中，他飾演的楊金水，從極有手段的政治高手變成失心瘋的糟太監，出神入化，驚為天人。

塑造經典的螢屏形象，離不開王勁松的刻苦專研。

這也說明了，並非經典的角色成就了好演員，而是有了好演員，才有了經典角色。

▍第三點，細節感人

考驗一部劇是否好看，還要看細節。

《軍師聯盟》妥妥的細節控。

在第一集中後，華佗被曹操叫去治病，預感自己凶多吉少，就將五禽戲傳授給司馬懿。

後來司馬家的健身運動就是五禽戲，即便坐監獄，司馬懿依舊不忘練五禽戲。

再比如，大黑牛飾演的曹丕，在沒有登上王位之前，低眉喪眼，一副霉相。

等到做了世子以後，眉毛就開始往上刷，呈現囂張跋扈的氣質。

就連曹丕最愛吃葡萄這個《三國志》才有記載的小細節，也被編劇挖出來了。

戲外，范冰冰還在微博上撒狗糧，說自己就是小葡萄。

再比如，第7集，曹操要把曹植深愛的甄宓許配給曹丕，他還用刀子刮掉竹簡上的「蘭」。

看似不經意的細節卻富含深意，被網友掘地三尺挖了出來。

再比如，漢朝人見面要抱拳行禮，左手壓右手，這遵循的是古代禮儀中「左掌為文，右拳為武，表示文武兼學，恭候師友、前輩指教，左手在上，表示禮貌」的規矩。

而在第24集中，抱拳行禮則變成了右手壓左手。

這個細節，懂得人都會給跪。

當時曹操去世，而古代禮儀中抱拳行禮只有在喪禮期間才是右蓋左，右為陰，主殺，居喪期間要用「凶禮」。

說到這裡，毒藥君實在有些心潮澎湃，一部劇能夠安插如此多經得起推敲的細節，毒藥君要獻上自己的膝蓋。

司馬懿扮演者吳秀波，同時也是本劇的製片人。

自產自銷，更是馬虎不得。

劇本創作長達四年半，拍攝時間9個月。

角色需要束髮，吳秀波還花了很長時間去蓄髮。

尊卑有序，行跪拜之禮更是真刀實槍。

對於司馬懿，吳秀波說：

我覺得是一個有趣的人，一個明明沒有成為歷史的主角，卻擁有了主角一般結局的人。

他活在歷史中，不張揚，倒也不隱沒，最終成為了歷史的主體。

司馬懿在影視劇中做主角，還是頭一回。

為這樣一個不討喜的人物立傳，打開收視率，並不容易。

對於司馬懿我們該如何評價？

通常的做法是主要是看歷史人物的所作所為，是否對社會、對經濟、文化發展有利。

西晉太康元年（280），三國歸晉，結束了「鼎峙數世，干戈日尋，流血百載」（《漢晉春秋輯本》卷1）的分裂局面，司馬氏為統一全國作出了重大貢獻。

在歷史上，司馬懿功大於過。

然而，對於三國故事，民間更喜歡從小說《三國演義》中獲取，而那不是真實歷史。

這讓很多人對於《軍師聯盟》耿耿於懷。

正如前段時間熱播的《白鹿原》中有段讓人深思的感慨：歷史和演義，差別很大。

有太多人習慣通過文學作品認識歷史。

然而，《三國演義》是小說，不是歷史。

想當年，西晉史學界大咖陳壽撰寫《三國志》。

一千年後，元末明初的是小說家羅貫中以此為基礎寫了《三國志通俗演義》。

《三國志通俗演義》很受歡迎。

這樣又過了二三百年，明末清初的毛宗崗，大才子，還給此書出了個流芳百世的彈幕版——《三國演義》。

但是，《三國演義》里尊劉貶曹的鮮明立場，恰讓它遠離歷史。

毒藥君認為，《軍師聯盟》比《三國演義》更貼近歷史。

在《軍師聯盟》的開頭就有三件事，衣帶詔事件、華佗死亡、曹操頒布《求賢令》。

衣帶詔發生於公元200年，華佗死於208年，曹操的《求賢令》在210年。

三件時間線不同的歷史事件攪在一起，被考據黨詬病。

但不可否認，這樣處理也增加了劇作的精彩程度。

被網友奉為神劇的《大明王朝1566》，故事的主線就有改稻為桑，歷史上根本就沒這檔子事兒。

雖然褒了這麼多，但毒藥君認為《軍師聯盟》還不能稱為神劇。

像曹操、荀彧這樣厚重立體的人物太少。

比如作為司馬懿前半生最重要的對手楊修，是典型的反派角色。

▲這一次對戰，拉開了楊修與司馬懿幾十年的鬥爭

反派角色也可以很有魅力，而不單是讓人厭惡。

比如說《大明王朝1566》中的嚴世藩。

▲張志堅老師扮演的嚴世藩

而作為一名情商智商雙高的官二代，楊修行為動機都是為了打倒司馬懿，玩弄權術，是一個單一地釋放惡的產物。

他的其他小心思、趣味我們無從得見。

在臨終之時，楊修和司馬懿共飲一杯酒，也只是「人之將死其言也善」的煽情橋段，他始終缺少動人的魅力。

劇作同樣沒有提供更加表現立體豐滿的戲份還有張春華。

作為青史留名的張春華（《晉書》有她270字），當然不是凡人。

在劇中，她被塑造為一枚追求男女平等，堅持「一夫一妻」的女權分子。

這也無可厚非，歷史劇本身有故事新編的自由。

可是在28集之後。

當曹丕在司馬懿身邊埋雷，送來全天十二時辰觀察司馬懿行蹤的柏靈筠。

有外來生物入侵，張春華戲份瞬間增多，分別上演家暴司馬懿、遭曹丕逼迫、最終無奈接受柏靈筠等一些食之無味的家庭戲，陷入小打小鬧的怪圈。

這也就是很多人疑惑，為何在曹操死後《軍師聯盟》突然不好看了的原因。

缺少豐滿立體的人物形象，過多用張春華吃醋家暴司馬懿這些注水明顯的故事硬撐，當然不會動人。

本劇42集，投資4億，平均每集近一千萬。

國產劇敢這麼燒錢的寥寥無幾。

被很多網友評價為近代歷史題材的第一神劇《走向共和》成本近1億。

好評如潮的《琅琊榜》投資1.1億。

當然，不差錢很好，《軍師聯盟》也把錢花在了刀刃上，但是它還是沒能成為爆款。

和同期競技的電視劇相比，《楚喬傳》從第5集開始，收視率就在1%以上，一個月的網播量高達200億。

正在熱播的《我的前半生》，自第3集開始，平均收視率就突破了1%，目前已經穩定在1.5%。

而《軍師聯盟》則有些叫好不叫座，截止到收官時，《軍師聯盟》的平均收視率在0.9%左右，收官時的播放量只有58億。

豆瓣評分比較，《喬楚傳》5.6分，《我的前半生》7.2分，《軍師聯盟》8.1分。

另外，僅從製作水準來看，《軍師聯盟》跟前段時間大獲好評的《白鹿原》不相上下，兩者都有當今影視製作難得一見的「匠人精神」。

▲《白鹿原》豆瓣評分8.9

能拯救好作品的不止情懷，更在收視率。

如果匠人精神只剩下小眾群體頌揚的文藝情懷，沒有人民群眾的喜聞樂見。

這樣精良的影視作品，只能是越來越少。

路漫漫其修遠兮，誰將上下而求索。