教科書式演技！「曹操」「司馬懿」飆戲令人目眩神迷

投資超4億，拍攝近一年，橫店「最拖拉」電視劇《大軍師司馬懿之軍師聯盟》(簡稱《軍師聯盟》)於6月22日登陸江蘇衛視。

因為看多了摳圖、七彩色、瑪麗蘇的電視劇，南都記者的眼睛已經業障深重，抱著期待又怕受傷害的心情看了7集《軍師聯盟》，感覺被治癒了。

《琅琊榜》之後又看到一部審美靠譜、演技在線、劇情燒腦的歷史劇了，連對國產劇一向苛刻的豆瓣都給了8.2分。

精彩！于和偉「曹操」VS吳秀波「司馬懿」

于和偉的表演把人驚到了，這個曹孟德用短短四集就展現了為何是又奸又雄，用劇中郭奉孝的話來說，那「真是令人目眩神迷」。

比之于和偉在《新三國》中那個臉譜化嚴重的偽善劉皇叔，《軍師聯盟》里這個恩威並施，拿捏人心於股掌之間的曹操顯然層次更明顯，特別是第四集中對荀彧「施恩」的這段戲，堪稱點睛之筆。

因為曹操生性多疑又求賢若渴，手段殘忍又恩威並用。

為了收復漢臣，他採取了殺人立威、抓人看風向、利用楊修和司馬懿各自救父的手段來查清牽涉衣帶詔的臣子，看清朝中的勢力走向。

一代梟雄，既疑心深重，又識人知人，于和偉的表演簡直想要為他爆燈。

司馬懿是這劇的真正主角，編劇們愛寫司馬懿是因為他夠複雜，「司馬懿非人臣也，必預汝家事。

」

而在這戲中為司馬懿設定的路線是青年時期書生意氣，懷揣輔佐君王的夢想，之後逐漸被曹操的理念所影響。

前期的司馬懿的野心都並未展露，只能看到明哲保身，初現才學的司馬仲達。

而在之後幾集的預告中，可以看到影響了三國史上那場最為關鍵的「野心初現」之戲。

《晉書宣帝本紀》中有曹操求證司馬懿是否有狼顧相的記載：「察帝有雄豪志，聞有狼顧相，欲驗之。

乃召使前行，令反顧，面正向後而身不動」。

狼顧相，也就是身體不動，頭能像狼一樣180度轉過來，古人謂之為反相，亦有帝王之相的說法。

這一段的處理相當的精彩，是吳秀波、于和偉兩大演技派之間的巔峰之戰，每一個表情、每一個動作都自帶潛台詞和彈幕，所謂演技教科書就是如此。

曹操召見司馬懿，他要看看郭嘉臨死之前要防範的人到底是怎樣一個「鷹視狼顧」。

司馬懿告退轉身之際，曹操有意拋出一斛棋子，棋子落地驚得司馬懿回身。

所謂「鷹視狼顧」就是肩膀不動180度轉頭，眼神里銳利、陰鷙、城府在回頭的一瞬間表露無遺。

而曹操則在瞬間捕捉到了這一點，他一開始是仔細觀察，然後表情在說，我看到了，我看到你的狼顧之相了，我懂了，我明白了。

然後大笑：「果然！」果然這才是你的真面目。

最後，曹操又突然二度回頭，再挑眉。

這其中，曹操的眼神經歷了無數次變化———驚訝、瞭然、猜忌、殺心、釋然、大笑、惜才、防備。

彈幕滿屏都是：「只因在人群中多看了你一眼，從此就不敢再看第二眼！！！」司馬懿為不出仕不惜折斷雙腿，手段、城府都遠在常人之上，眉毛一挑就計上心頭，最終卻被曹操輕易地看到了他的本性。

于和偉霸氣外露，吳秀波莫測高深，兩個「老司機」開車，那才滿滿都是戲。

好看！

電視畫面拍出了電影質感

在一片阿寶色、摳圖劇的襯托下，《軍師聯盟》里的服飾、色調都直追電影畫面質感，甚至有豆瓣網友點評，這是一部「從服裝到頭飾都令人賞心悅目」的片子。

穩重的冷色調讓人想起了《琅琊榜》。

事實上導演張永新也是出自山影系，而眾所周知山影最出名的就是電影級的構圖，大家自行感受一下。

微瑕：李晨「曹丕」未有突破性演出

曹丕是歷史上能問大臣「我跟你爹都要死了，只有一顆藥你救誰」的人，這就相當於問「我跟你媽掉水裡你先救誰」(丕問群臣：「君父各有篤疾，有藥一 丸 可 救 一 人 ，當 救 君邪，父邪？」眾說紛紜。

邴原厲聲云：「父也！」曹丕亦不敢為難)……這樣的一個男人，怎麼看都不會是李晨這樣的。

編劇給曹丕設定跟郭照的感情線，又是英雄救美，一見鍾情相當古偶的情節，目前來看並未有什麼大的突破性表演。

其實，李晨、劉濤等人演技也本來是吊打面癱「小鮮肉」「小鮮花」的，但是，他們放在劇中卻是露怯的短板。

我們都知道那個典故———在「曹操」和「司馬懿」面前，他們「已經盡力啦」。

火線快評

《軍師聯盟》：嘗試平衡史料和吃瓜群眾high點的三國同人劇

對於《軍師聯盟》，大家爭論最多的就在於，前四集混亂的時間線問題。

事實上這確實是一部讓我感覺很奇妙的劇。

一方面，劇集的開頭先引入了月旦評的概念。

月旦評，東漢末年由汝南郡人許劭兄弟主持對當代人物或詩文字畫等品評、褒貶的一項活動，常在每月初一發表，故稱「月旦評」。

無論是誰，一經品題，身價百倍，世俗流傳，以為美談。

因而聞名遐邇，盛極一時。

在月旦評之前，曹操這番唯才是舉的價值觀，把他從那個固有的「挾天子令諸侯」的印象中給拔了出來。

更為難得的是，我第一次在三國題材的影視劇里看到直接點出了魏晉時期門閥士家和寒門的對立問題。

陳寅恪先生曾經就指出過「魏晉統治者的社會階級是不同的。

」荀彧也好，司馬懿也好，他們的階級皆是與曹操對立，「河內司馬氏為地方上的豪族，儒家的信徒;魏皇室譙縣曹氏則出身於非儒家的寒族。

」——— 這也是為什麼司馬懿一開始拒絕為曹氏效力的真正原因。

從揭示這部分矛盾的戲份可以看出主創的野心，並不想單純只講一個三國爭雄的故事。

另一方面，故事又是從官渡之戰之前說起，一上來就是華佗之死，他不僅參與了衣帶詔，更是因為他的死，引出了司馬家牽扯進其中，引出了司馬懿前期的對手楊修，引出了司馬懿救父之後，深陷歷史漩渦之內。

司馬家不僅成了參與衣帶詔事件的一分子，更是直接成了漢室純臣，這種「洗白」雖然是為了戲劇衝突，直接引出兩集司馬懿救父的內容，但是強行偉光正司馬懿是否有這個必要？

事實上，從第一集開始到第四集，我基本是被編劇強大的腦洞所震撼：眾所周知的是，衣帶詔事件發生於公元二百年，而歷史上華佗死亡是公元二百零八年，同時曹操頒布《求賢令》在公元二百一十年，這三個發生時間點不一樣的歷史事件，編劇居然在第一集就給放到了一起說。

對於熟悉三國史的觀眾來說，這是非常需要心理建設的觀看體驗。

但是對於普通觀眾來說，前四集全劇的主要人物基本上悉數登場，各類矛盾衝突也赤裸裸展現在大家面前。

這樣的設定則更容易理解這幾個歷史事件背後的影響。

其實，拍三國的故事難度就在這裡，既有《三國志》，又有《三國演義》。

中國人看三國史的太多，一代代看演義的更多。

你要是拍三國的故事，視角放之三國，是從「志」入手，還是直接再搬照一部「演義」？

劇集已經播出了六集，前四集以幾個事件，從司馬懿為切入口，正統主角其實是曹操，編劇其實想要寫的是這段亂世之中，梟雄是如何同史書或者演義給你傳遞的論斷的不同。

而從某種角度說，曹孟德和司馬懿其實是同類，只是除了都有一顆不臣之心之外，司馬仲達其實比曹操走得更遠。

所以，這部劇既不是正史劇，亦非全然戲說。

它說的不是三國史，說的是三國的人。

如果硬要給它下個定義的話，它可以看做三國故事的同人劇。

《軍師聯盟》目前播出的幾集給國產劇提出了一個很好的問題，拍歷史劇，如何拍才能在史料和吃瓜群眾看故事中求得最大限度的平衡？

當然，這個問題，估計要在劇播完之後才能有答案，畢竟歷史劇的底線是你的腦洞不能超越歷史故事大致脈絡的走向，你的掙脫史料枷鎖的增減法是以不能隨意更改歷史結論為前提的。

有這些，影視創作者才能保持初心，除此之外，如果一味要求歷史劇照本宣科地拍，則是過度極端的要求，在「大事不虛，小事不拘」的原則之前，任何創作都應該被尊重。

(悠悠醬)

專題撰文：南都記者 余亞蓮

特約作者 悠悠醬

實習生 陸曉璇