台灣木雕精神 - 晴山藝術中心

文/晴山藝術 在精采百年藝術展覽中，文建會恢復了全國美展比賽、三義國際木雕競賽及裕隆木雕創新獎，都走向國際視野受到肯定及重視。

年輕藝術家從校園在學習養成中透過 ... 關於晴山 最新消息 展覽活動 藝術家 藝術品 好文共賞 出版 聯絡我們 回首頁 中EN 最新消息|2021-01-12 台灣木雕精神 撰文者：晴山藝術中心   文/晴山藝術 在精采百年藝術展覽中，文建會恢復了全國美展比賽、三義國際木雕競賽及裕隆木雕創新獎，都走向國際視野受到肯定及重視。

年輕藝術家從校園在學習養成中透過參加地方美展，開始展露個人作品特色及藝術生涯之路，過程中，有部份的就如雨過春筍般漸漸冒出頭來，而藝術人生之路是長遠如何要讓這些幼苗茁壯，除了個人特質外，畫廊經紀人更要有獨特眼光及使命感去培養這些幼苗。

木雕在臺灣有著得天獨厚、天時地利的發展，並保留前人傳統可依靠的精神，而在新一代的木雕藝術家，除了保有前人的傳統精神，更在這多元多變的文化中，走出個人創新作品。

志航以〈壓扁再來〉訴說在資源枯竭下追求資源重新再運用，除了保有原木質感及紋理外，更給人們一種新視野、新探討、新反省，在2010年第十四屆裕隆木雕創新獎獲得＂網路人氣獎＂＜快樂的藝術家＞作品尺寸雖小，但是卻能精準及精細的造型將藝術家天性表露無遺，實難能可貴。

在2013年國美館青年典藏計畫中，也榮獲國家美術館典藏，並以志航作品做為當年度收藏畫集之封面。

作品也獲得2018年文化部藝術銀行典藏。

《綠色計畫-木材質環保藝術創作行動》「環保」本是一種人為友善的介入環境，而藝術創作者透過創作回應我們身處的世界所面臨的問題，進而提供因應或解決的方式，這是身為藝術創作者都應有的社會責任。

林志航此系列創作，即是經由收集大量的廢棄木材，聚積黏合後雕刻而成，而壓扁的鋁罐造形和回收廢棄的木料邊材，都具有用過的、舊的、不要的……等象徵性意涵，藉由雙重影射、交相隸屬，強化「永續利用」的概念。

其實，無論是森林或樹木，乃至於任何生物，都有其再生性，具有汰舊換新的更替作用，在合理的經營與利用下，都是取用不竭的資源，基本原則就是保持生產與更新的平衡，更重要的是取決於使用者的「態度」！ 雖然，二十世紀中期的集合藝術家已經遠離，而當今我們所面臨的生存環境卻依然惡劣，比如消費主義的氾濫、媒體無孔不入的壟斷和宰制人們的生活與思維、文明廢棄物的暴增、資源的短缺、氣候的驟變……等，可謂有過之而無不及！我們不得不承認，資本主義是歷史上最具生產力，也是最具消費能力的社會結構，但快速而過度的消費型態，所造成人與物之間疏離感的深化，亦是不爭的事實！ 我，透過創作行為的具體實踐，逼使觀者正視真實，更暗指資本主義社會裡消費文化的種種矛盾，以及其背後意識形態的操弄之荒謬！雖然，這只是個拋磚引玉的開端，更由衷希望能喚起人們重新審視人與物的關係，才是我所樂。

2018年新作跳脫前期以鋁罐擠壓回收概念造型,志航說這新作品仍是資本主義社會下被過度消費後的環保問題.....造型像座"山"，也像"拖鞋", 古代，山對人們而言是遙遠神聖的，甚至帶著神祕的色彩，許多山更被當地住民奉為聖山，但約莫從日本殖民時代開始，為了山頭上龐大的森林資源，開山闢路，大批大批珍貴林木的消逝......到今天上山就像走自家的廚房般輕鬆，台灣近來"瘋露營"的熱潮，又是山的另一個災難的開始，破碎的地景，何時得以喘息..   Prev回到最新消息 Next