觀劇筆記｜《虎嘯龍吟》：沒有英雄的史詩

《虎嘯龍吟》收官了。

評判一個劇好不好，不在於什麼男性向、女性向，也不在於什麼瑪麗蘇、傑克蘇，關鍵是看能否建立戲劇邏輯嚴整、心理依據充分的平行世界。

《軍師聯盟》里曹操鎮住司馬懿，戲劇張力得以保持。

《虎嘯龍吟》里諸葛亮無奈司馬懿，陣前謀略比不得厚黑反間。

閨房之樂，浮滑之相，於戲無補，也無傷大雅。

為求自保，坑害曹真、張郃，這就不同於岳家軍、楊家將，是君臣嫌隙之下，個人利益超越忠誠信念。

說起來，曹劉孫是英雄，司馬懿只是頑強求生的野草。

《虎嘯龍吟》新解《空城計》，司馬懿明知是空城，卻不進軍，不是怕埋伏，是怕功高震主，後事不測。

就勢引出依依東望的嗑兒：究竟是望功名，還是望時間？這是中年人的感喟，而且是功成名就的中年人。

這一解，兩不栽面兒，客不壓主。

上方谷這段改編也不錯。

不減孔明廟算之能，亦不傷司馬老到之名。

順便還立起了仲達不惜性命救子的偉岸父親形象。

諸葛亮白髮蕭騷，司馬懿仰天長嘯，一出一進已知天命所歸。

影像上，桐油、火箭、滾木、檑石、驚馬、火人、盾陣、急雨，很好地烘託了戰場氣氛。

王洛勇慘傷，吳秀波癲狂，演得也好。

贈紅衣，送女裝，這在古代是多大的羞辱。

司馬懿想得開，敢穿上，不過厚黑之能。

劇里一襲紅衣臨渭水，高唱出師表，反把諸葛亮氣倒。

這就不是孔明、仲達之戰，而成三氣周瑜之局。

孔明打的是軍事謀略，司馬打的是政治、後勤。

松下對弈，太平玄談。

夫妻相對，猶如話劇。

兩軍交戰，以箭為先。

二將交鋒，決定千軍萬馬勝敗。

諸葛死後，重章疊唱，推進緩慢。

司馬對諸葛理想人格的傾慕，也許不用說那麼多。

過猶不及。

曹操能當劉協的家，諸葛亮得劉備的全情信任，所以他們動作不變形，一心向前。

司馬懿Hold不住曹叡，又敵不過孔明，只好內屈膝，外忍辱，靠著死熬硬扛過日子。

這樣的人離英雄甚遠。

英雄豁得出去，無問西東。

曹叡定輔臣這段，好諷刺。

一個「萬死何辭」，以頭砸地，兩個聲淚俱下，強逼用璽。

權力面前無父子，也無君臣之儀了。

曹魏無人了，曹叡無力了。

比曹操身後的奪嫡戲寫得好。

歷史暗場處做文章，想做得真，比有記載處還難。

曹叡最後設的局，曹爽宮中擺的酒，都顯得特別不穩重。

關雲長的單刀赴會，安在司馬懿頭上，還是不對味兒。

司馬對曹爽說的三不能殺，作為政治人物怎會想不明白，還用別人提點嗎？何晏明明是男兒，偏找一女的來演，還配上鬚眉粗聲，就是這種錯位感。

司馬懿奔街亭搶功勞，西蜀運糧官趴凳子，曹叡兩換輔臣人選，曹爽、夏侯玄換手持劍，這些突如其來的兒戲橋段，解頤之相，是這部劇平穩敘事中的變奏。

不太水乳交融，有些像創意中插。

最後7集，司馬懿終於黑化。

視青史留名為書生意氣，拿出爾反爾當家常便飯，揮刀殺人時眼睛不眨，這應該是歷史原貌了。

而最壞的傢伙是司馬昭，真正的陰謀家，無情，辣手，野心勃勃。

上下兩部各有20集不錯。

上部靠曹操彈壓，曹操形象新穎。

下部靠諸葛苦捱，秋風五丈原很傳統。

司馬懿在與此二人的對撞中也綻放了光彩。

不足之處，耍的部分有些多，升格鏡頭有些多，抻面戲份有些多。

下部尤其明顯。

原先網劇篇幅精幹，電視劇熱衷注水，《海上牧雲記》和《虎嘯龍吟》這兩部電視劇變化而成的網劇做了不好的示範，令網劇也很拖沓。

時至今日，已無人和電視劇糾纏歷史細節。

《大軍師司馬懿》總的來說是嚴肅的，算「大事不虛，小事不拘」。

吳秀波和張永新的好多人生體悟融了進去，常江顯示了一個年輕編劇的勤勉和實力。

無論如何，這都是2017電視劇的重要收穫。

遺憾的是，善藏也罷，能忍也罷，司馬懿不是個人魅力超強的人物，司馬家還有篡逆的聲名，創作者只能小修小補，局部豐富，而無法改變基因，奉獻光芒四射的主人公。

不過，這個庸常甚至犬儒的時代，曹操和諸葛亮都是罕見之物，「人人都是司馬懿」倒是現實寫照。

如此說來，這部劇也可以算得獻給今人的，沒有英雄的史詩。

【文/李星文】

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