十個問號，掀開「他」的神秘面紗關於「無聲音樂家」的小秘密 ...

前幾年看過一則音樂新聞：有位管絃樂團指揮向媒體「自首」說，自己在演奏中完全沒有發出任何聲音，因此實在不好意思領這麼高的薪水… 新訊 藝文映像 藝視窗 目錄 連載 國際 城市話題 跨界激盪 全球搶先看 專題 特別企畫 焦點專題 封面故事 人物 藝號人物 聚光燈下 藝次元曼波 紀念大師 演出 編輯精選 即將上場 企畫特輯 節目掃描 評論 演出評論 新銳藝評 回想與回響 話題 話題追蹤 兩廳院櫥窗 藝活 商品 雜誌 書籍 CD DVD 頻道 搜尋 《PAR表演藝術》336期/2020年12月號 封面故事CoverStory|指揮．不指揮╱指揮概述 十個問號，掀開「他」的神秘面紗關於「無聲音樂家」的小秘密（二） 文字林仁斌蹦藝術執行長、樂團指揮 AAA Facebook 微博 微信 複製網址 前幾年看過一則音樂新聞：有位管絃樂團指揮向媒體「自首」說，自己在演奏中完全沒有發出任何聲音，因此實在不好意思領這麼高的薪水…… 結果新聞報導出來後，形成了兩派截然不同的爭論：有人贊成，覺得既然不演奏，指揮應該減薪；有人反對，認為指揮肩負重任，主導整個音樂內容的呈現。

是的，管絃樂指揮這位「無聲的音樂家」，確實在音樂會演出的現場是無聲的；但指揮所肩負的任務，就像一艘船的船長或一家公司的CEO，不是負責執行細項業務，但卻得面對每個決策的成與敗。

然而，大眾評斷一位指揮的成功與否，看的究竟是舞台上的明星？還是排練中的大師？這些不同的觀點又有什麼區別？ 且讓我們透過十個面向，認識「指揮」這一行的歷史與內涵…… 問號6：指揮的職務與功能變革？ 在白遼士一八五六年出版的專書《論管絃樂指揮與其藝術）TheOrchestralConductorTheoryofHisArt中，不但對指揮的意義與功能有著清楚的論述，對不同音樂的指揮手勢更是有著詳盡的解說；我們可以說到了此時期，管絃樂指揮終於不再只是一個拿著各種材質的指揮棒（鯨魚骨、木頭等），在樂團前負責打拍子的人體節拍器，而是已實質上進化為「指導」、「指示」音樂方向與內容，統整樂團邁向共同詮釋的音樂家。

（註3） 問號7：什麼！指揮也有「十誡」？ 理查．史特勞斯這位浪漫後期大師，除了作曲家身分之外，本身也是位傑出的指揮家，他曾說：「指揮是項極其困難，人生未達七十歲之前很難充分理解的藝術……最重要的是以『耳朵』指揮，而不是『手臂』；若做對了一切就將順其自然地正確。

」 除了上述兩點外，他更以自身經驗歸納出十條指揮樂團的心得，是所有樂團指揮的金科玉律，被尊稱為《指揮十誡》；對比於現在的樂壇指揮各式各樣「花式指揮法」來說，重看《指揮十誡》，其實非常有意思： •   1.請記得，演奏音樂的目的不在於娛樂自己；而是取悅聽眾。

（Rememberthatyouaremakingmusicnottoamuseyourself,buttodelightyouraudience.） •   2.指揮自己不應出汗；只有觀眾才應該感到音樂的熱力。

（Youshouldnotperspirewhenyouareconducting;onlytheaudienceshouldgetwarm.） •   3.演奏《莎樂美》與《伊蕾克特拉》時，要如同孟德爾頌神幻音樂般詮釋。

（ConductSalomeandElektraasiftheywereMendelssohn;fairymusic.） •   4.對銅管樂手絕對不要投以鼓勵的眼神；除了重要段落的提示，否則千萬別與他們對上眼。

（Neverlookatthebrassencouragingly;exceptwithaquickglanceforanimportantlead-in.） •   5.反之，千萬別讓法國號和木管離開你的視線，如果你聽到他們的聲音，那就表示已經太大聲了。

（Onthecontrary,neverletthehornsandwoodwindoutofyoursight;ifyouhearthematalltheyarealreadytooloud.） •   6.如果你覺得銅管力度不夠，就將他們的音色調暗。

（Ifyouthinkthebrassisnotstrongenough,tonethemdowntwopointsfurther.） •   7.只有你自己聽見獨唱者的每個咬字是不夠的；因為你已經背妥歌詞。

要讓觀眾毫不費力地跟得上音樂——因為如果他們不了解歌詞的含意，馬上就會睡著。

（Itisnotenoughyourselftoheareverywordofthesinger–whichyouknowbyheartanyway;thepublicmustalsobeabletofollowitwithouteffort.Iftheydon’tunderstandwhatishappening,theyfallasleep.） •   8.樂團伴奏必須要讓聲樂家能毫不費力地演唱。

（Alwaysaccompanythesingersoastoenablehimtosingwithoutexertion.） •   9.當你認為速度已經達到最急板極限時，再讓速度加快一倍。

（Whenyouthinkyouhavereachedthelimitsofprestissimo,doublethepace.） •   10.如果你遵守以上的規則，再加上自己的天賦和成就，就能永遠成為觀眾們的明星寵兒。

（Ifyoufollowtheserulescarefully,youwill,withyourfinegiftsandyourgreataccomplishments,alwaysbethedarlingofyourlisteners.） 問號8：女性指揮誰「第一」？ 嗯，這是個非常重要的問題。

在維基百科上我們剛好可以看到這項問題的專頁，洋洋灑灑資訊非常豐富，列舉歷史前三（註4）： 1.第一位歷史最早的女性指揮：ElfridaAndrée（瑞典） 2.第一位被職業樂團任命為音樂總監╱首席指揮的女性：MarinAlsop（美國） 3.第一位指揮倫敦交響樂團的女指揮家：NadiaBoulanger（法國） 問號9：指揮合唱與指揮管絃樂有什麼不同？ 不知何時開始，突然間許多人對「合唱指揮」與「管絃樂指揮」之間，不但壁壘分明而且相當計較。

曾聽過一個說法：因為合唱指揮往往將合唱團訓練完成之後，「送給」交響樂團彩排演出，但最終舞台上卻只有交響樂團指揮指揮全局，先前辛苦訓練合唱的「合唱指揮」因為無法上台表演，經常只能在節目單上掛著「合唱指導」…… 也許多年來的新仇舊恨，讓這兩派指揮不斷處在「合作」與「競爭」之間。

但也可以從另一角度切入，就是指揮合唱與指揮管絃樂團確實從訓練方法、拍點給法乃至音樂詮釋方式都完全不同；因此項目分開、各司其職，或許反而是個好的做法？ 問號10：管絃樂指揮的「薪」情又如何？ 沒有固定薪資，隨著不同樂團與不同國家而異。

為了取得一個基準點，讓我們以國人最熟悉、職業音樂市場也高度成熟的北美薪資來介紹。

美國管弦樂管理網站顧問DrewMcManus於二○一五年在〈Recealed:TheWealthiestMusicDirectorsinAmerica〉中，揭露了美國十大最高薪管絃樂團音樂總監名單，其用意在於公布薪資結構，讓所有人知道行業裡的狀況，以及樂團財政透明，才能讓每位音樂工作者獲得合理收入報酬。

他根據各樂團給國稅局之IRSForm90s表格所整理出之美國前十大最高薪音樂總監／指揮，前三名是： 第一名：國家交響樂團（NationalSymphony）的艾森巴哈（ChristophEschen-bach），年薪美金$2,728,671（加薪41.02%）。

第二名：芝加哥交響樂團（ChicagoSymphony）的里卡多．慕提（RiccardoMuti），年薪美金$2,504,336（加薪15.65%）。

第三名：舊金山交響樂團（SanFranciscoSymphony）的邁可-提爾森．湯瑪斯（MichaelTilsonThomas），年薪美金$2,364,775（加薪16.64%）。

平心而論，許多樂手的年薪為十至廿萬美元，以樂團首席來說，年薪四十萬美金左右已是頂尖；相較之，音樂總監收入可說是非常高，屬於金字塔頂端的一群。

而其實上面還不是最高薪的，接著要公布的是真正高手中的高手，指揮界薪資有史以來最高薪！ 這位指揮的薪資不但高，而且打破歷史紀錄。

二○一二╱一三年樂季，他的法定年薪雖只有$1,505,052美金（光本薪已直接名列當年全美第五名），透過資料顯示，達拉斯交響樂團於二○一三╱一四樂季，透過BajadaProductionsLLC.公司，確實支付了他高達美金五百一十一萬元（$5,110,538.），這已改寫管絃樂指揮年薪之歷史紀錄！ 這位頂級音樂總監就是：梵志登（JaapvanZweden），也是現任紐約愛樂音樂總監／樂團指揮。

梵志登實際支領年薪超過五百萬美金，這個數字已經遠遠超越他前一年年薪的三倍（前一年為一百五十萬美金），打破美國有史以來的管絃樂團音樂總監最高薪紀錄！（註5） 註： 3.www.gutenberg.org/files/27646/27646-h/27646-h.htm。

4.en.wikipedia.org/wiki/List_of_female_classical_conductors。

5.在他之前的最高薪是指揮家洛林．馬捷爾（LorinMaazel）於紐約愛樂卸任前最後一年所創下的329萬美金天價（$3,291,791.）。

本篇文章開放閱覽時間為06/11至12/31《PAR表演藝術》第336期/2020年12月號 《PAR表演藝術》雜誌▪336期/2020年12月號 相關文章 指揮．不指揮 十個問號，掀開「他」的神秘面紗關於「無聲音樂家」的小秘密（一） 酒神、暴君、哲學家那些點亮舞台的音樂魔法師指揮個性百態 熱門文章 搭建通道，讓觀眾前往他自己想要去的地方郭文泰X蘇匯宇 京劇演員李家德用堅持「武」上舞台 成為巫，知識與體感的再製造——策展人林芳宜X游崴X林怡華 從IG走上舞台的「萬秀洗衣店」張瑞夫：延續人事物的生命價值，是一件很棒的事 冉而山國際行為藝術節策展人阿道．巴辣夫．冉而山：混濁有時，清澈有時 Top 2021利澤偶聚祭20多組藝術家從利澤偶戲村熱鬧到老街京劇×電聲×影像國光劇團《極西之地有個費特兒》驚豔開演國藝會投入3億資金推出「藝術未來行動專案」雲門舞集攜手9m88重返自然「2021池上秋收稻穗藝術節」共演《十三聲》高雄流行音樂中心開幕期待如萬花筒般璀璨「高標」的時代來臨了！兩廳院與廣達電腦攜手打造，OPENTIX售票啟動試營運曾與雲門舞集多次合作舞台設計大師李名覺辭世兩廳院擴大「藝術基地計畫」徵件，廣邀青年擾動劇場！兩廳院攜手表演團隊下半年推出多項藝術共融服務國藝會2020「共融藝術專案」10月1日起受理申請 安銀美舞作《龍》讓亞洲各國舞者「同台」馬修．伯恩演出新舞作《午夜鐘聲》紐約愛樂音樂總監梵志登宣布3年後卸任馬蒂亞斯．皮斯將接任柏林藝術節總監亞洲最大表演藝術年會正式脫離東京 被科技養成的一代，如何不茫然？香港城市當代舞蹈團—桑吉加《茫然先生》創作不停歇藝術創新上線「2020香港新視野藝術節—更新視野」預覽不跳不相識，這些年CCDC所見證的戀人們香港城市當代舞蹈團《雙雙》從香港出發的疑問句，交出遍布宇宙的答覆香港城市當代舞蹈團形體作品《○》在跨界融合中與當代共鳴2020第四十八屆香港藝術節預覽 假期中，與表演藝術相遇踏進劇場，青少年的自我探索旅程影響．新劇場扎根台南「少年扮戲計畫」找尋成長的意義與反思以多元主題設計課程「劇場普悠瑪」馳向台東　帶領青少年體驗劇場拉縴人深耕澎湖讓音樂在菊島萌芽美聲終在海天飄揚幕後團隊的進擊跨域攻勢大揭密 導演如是說之一我眼中的楊德昌導演與《一一》夢十夜（上）夢十夜（下）尋找商機？劇場存活的下一道解方沉浸體驗讓觀眾驚喜、讓產業歡喜？訪「驚喜製造」陳心龍與「進港浪製作」洪唯堯 在地策展：關於幾個思想行動與實踐場景在都市邊緣與生態文化間，挪動邊界、解放時間，記錄那些瀕臨失去的＿＿場景1：驛站成為巫，知識與體感的再製造——策展人林芳宜X游崴X林怡華從白盒子策展到表演藝術——談2016台北雙年展裡的王墨林與陳界仁 在舞蹈中學會應對進退的小女孩——藝術行政先行者平珩的年少回憶此生接觸音樂的意義，我已有答案——日本援台疫苗幕後推手三船文彰的年少回憶阮只是一個愛挵鼓、彈吉他的戇囡仔——鼓王黃瑞豐的年少回憶被祖師爺挽留的北方男孩温宇航的年少回憶鄭志忠╳周書毅認識差異，讓「瘋狂」出現在劇場之外（上） 京劇演員李家德用堅持「武」上舞台編劇胡錦筵讓夢想傍著現實而走李慈湄在聲音的世界裡，愈不理所當然，愈令人著迷許雁婷聲音代表著一個個觀點，如同見證歷史存在劇場工作者與藝術家陳侑汝快樂與好奇，帶我走得很遠 搭建通道，讓觀眾前往他自己想要去的地方郭文泰X蘇匯宇製作人的那些事張寶慧X黃雯威廉．佛塞╳桑吉加不要怕打破期待，創造混亂並持續保有好奇林絲緞Ｘ李立劭從邊緣眺望，看見獨舞者的軀殼與靈魂魏海敏Ｘ許峻郎：看見女性藝術家的覺醒、韌性和為此付出的犧牲 送行——追憶吳忠良16個和弦、來回A♭&D紀念恩師曾興魁悼念香港資深樂評人熱情的笑顏——周凡夫悼念一代舞台宗師——李名覺我的老師──李名覺 從IG走上舞台的「萬秀洗衣店」張瑞夫：延續人事物的生命價值，是一件很棒的事填補江、雲的人生留白　賴聲川再寫生命與時代表演工作坊《江／雲．之／間》一份遲交的作業是出走也是回歸阿龔譜出生命「第一章」禪機，在可能與不可能之間俄派鋼琴傳人挑戰一日攻頂馬祖耶夫演出拉赫曼尼諾夫鋼琴協奏曲全集 台北室內合唱團「共感覺・踹kóng啦！」跳出框架透過五感探索聲音羅西尼經典台中上場黑白默片風超喜感《塞維亞理髮師》陪您歡度聖誕第二屆「人權藝術生活節」透過藝術之窗喚起反省與進步2021「戲曲夢工場」傳統與現代相映探照戲曲未來路徑用5G翻轉觀演體驗虛實之間建構《神不在的小鎮》 描繪驅力星空如此美麗，是因為人抬頭看《十殿》作為一齣常民戲劇大地勞動嫁接大地震動：《梨花心地》「沒有影子的女人」的舞台顯影「表面」之愛：劉玗個展《假使敘述是一場洪水》--> 本月我想看《雪人》與《我們要去捉狗熊》動畫音樂會本月我想看奇巧劇團《鞍馬天狗》本月我要看複象公場《孩子》本月我要看陳家聲工作室的《宇宙之聲》本月我想看不貳偶劇《道成》 跨越劇場虛實的情緒勒索語錄聽見國內交響樂團的德奧風格演繹及其脈絡黑特劇場HateTheatre所折射出的劇場面貌人性揭露，與真相選擇後現代「懸浮」邏輯下，所製造的千年幻象 走不出的魏海敏迷宮評《千年舞臺，我卻沒怎麼活過》海邊的孩子，巴卡路耐評《沒有害怕太陽與下雨》致那些在時間裡褪色，復興無望的「芭樂」評《我為你押韻——情歌Revival》後疫情時代的「劇場─電影」跟著《安娜與蘇珊》反思媒介形式IP轉譯劇場的科技迷思 縱身一躍才知音樂已給你翅膀從低音管演奏家簡凱玉獨奏會「GetIt!」談起用系統衝撞系統，而後大爆炸關於皮歇．克朗淳舞團《No.60》「第二屆冉而山國際行為藝術節」觀察之一回到主體的邊陲回到在地的國際「第二屆冉而山國際行為藝術節」觀察之二卡夫卡式行為跨得過的舞台，跨不過的身體看《朱文走鬼》直播版 電影、串流平台暗中角力？音樂劇影像化大小螢幕各自風騷國際交流和數位媒介的觀察記錄，寫在疫情之下《表演藝術年鑑2020》焦點對談亞洲且戰且走，滾動中持續發聲法國解封後的重生在音樂之中超越無限德奧慢慢起身，省思生命找回光明 個人、土地、文化舞台上的超時空對話「TaiwanWeek—藝術家面對面—戲劇篇」線上座談側記以自己的舞步面對世界與自我「TaiwanWeek—藝術家面對面—舞蹈篇」線上座談側記看懂了沒，真的重要嗎？側記「好哲凳系列講座PART05：作者到底死了沒有？敘事該如何詮釋，是誰說了算？」拯救未來，還是投資未來？側記「好哲凳系列講座PART04：誰該為地球的未來負責？」胖子有問題，或是社會有問題？側記「好哲凳系列講座PART03：這世界對胖子公平嗎？」 第342期2021年11月號第341期2021年09月號第340期2021年07月號第339期2021年05月號第338期2021年03月號第337期2021年01月號 2020年表演藝術年鑑(電子版免費閱讀)2019年表演藝術年鑑(電子版免費閱讀)2018年表演藝術年鑑(電子版免費閱讀)大野一雄：魂之糧×練習時的言語2017年表演藝術年鑑(電子版免費閱讀)狄奧多羅斯．特爾左布勒斯：酒神的回歸 樂典12─潘皇龍、潘世姬樂典11─陳樹熙、李志純、曾興魁馬水龍《霸王虞姬》交響組曲樂典10─楊聰賢、洪崇焜、曾毓忠、鍾耀光樂典09─王怡雯、李元貞、洪千惠樂典08─錢南章 有機體（DVD雙碟片）很久沒有敬我了你（DVD雙碟片）鄭和1433（DVD雙碟片）觀─中英版（DVD雙碟片）觀─中法版（DVD雙碟片）歐蘭朵（DVD雙碟片）