台灣100大設計力| 誠品線上

美學性的－欣賞設計師的作品，用封面與版面呈現正宗「台式」美學。

設計大國的時代來臨當眾人的眼光都集中在國際設計大城，其實可能忽略了台灣這座蕞爾小島蘊含的設計能量 ... 誠品線上 中文出版 藝術設計 設計 台灣100大設計力 台灣100大設計力 作者 LaVie編輯部 出版社 英屬蓋曼群島商家庭傳媒股份有限公司城邦分公司 商品描述 台灣100大設計力：，◎聯合推薦台灣創意設計中心執行長／張光民政治大學科技管理研究所教授／李仁芳一百種創意；一百種設計；一百種美學；一百種態度；一百種關於台灣設計 內容簡介 內容簡介◎聯合推薦台灣創意設計中心執行長／張光民政治大學科技管理研究所教授／李仁芳一百種創意；一百種設計；一百種美學；一百種態度；一百種關於台灣設計的「國力指標」！知識性的－採取宏觀的角度解析台灣設計界的多元面向。

人文性的－閱讀設計大師的設計理念和經營管理之道。

美學性的－欣賞設計師的作品，用封面與版面呈現正宗「台式」美學。

設計大國的時代來臨當眾人的眼光都集中在國際設計大城，其實可能忽略了台灣這座蕞爾小島蘊含的設計能量，並不輸給任何設計大國！台灣超級設計力！從工業產品、建築空間、藝術時尚、視覺平面、台灣設計力早已受到國際肯定！二○○三至二○○八年iF、reddot、IDEA、G－MARK…等國際大獎，台灣共獲得六百五十一項獎項的殊榮肯定！光是二○○八年的德國「reddot」紅點設計大獎部份，台灣的成績屬歷年最佳，在公布的產品設計類得獎名單中，就勇奪了六十多個獎項，其中還包含了五個BestoftheBest；德國「iF」工業論壇設計獎獎項中，台灣的總得獎數高達九十九個獎項；美國的「IDEA」設計大獎台灣則抱回二銀三銅；日本的「G－Mark大賞」更有三十一項大獎的肯定，台灣設計師的表現是越來越優異！因為設計，台灣更有競爭力站在全球化競爭的角度來看，台灣設計在今日有怎樣的成就？本書帶你重新認識一百位在台灣設計界舉足輕重的代表人物（設計師、團隊、企業），讓你了解這些生長在台灣的設計師們是如何從這塊土地尋找認同、汲取靈感？如何親身實踐台灣在地觀點的設計與生活？專屬於台灣設計師的文化與生活思維又是什麼？台灣設計特質又是什麼？ 作者介紹 作者介紹■作者簡介LaVie編輯部推行設計不遺餘力，設計是時尚、是知識、是生活、是娛樂。

第一本設計理想生活的美學實踐誌，《LaVie》從消費者的需求與慾望出發，導引讀者了解、欣賞進而懂得消費彰顯個性的好設計，協助讀者找到美感的體驗、醞釀自己的品味。

產品目錄 產品目錄推薦序I：展現台灣設計的柔性國力－台灣創意設計中心執行長／張光民推薦序II：生活設計與原鄉工藝時尚－政治大學科技管理研究所教授／李仁芳編輯台上ChapterI工業產品設計INDUSTRIAL＋PRODUCTDESIGN1－1A－DATA威剛科技：解放隨身碟的奇幻冒險1－2Acer宏碁：遨翔全球的驚嘆號！1－3AHeadCreative吳協衡：玩出瑕疵中的新設計1－4Apogee鴻宇設計：就連郭台銘也看好的設計公司1－5ASUSDESIGN華碩：簡單卻是有價值的設計風格1－6AXISOFTIMEDESIGNGROUP西屹設計：安平古堡孕育出饒富人文的貼心設計1－7BenQ數位時尚中心：科技，是生活時尚配件1－8ChuChih－kangDesignStudio朱志康：設計的邏輯拼圖1－9D－Link友訊科技：科技是生活的一部分1－10Duckimage大可意念：文化、綠色，謝榮雅給下一代的設計備忘錄1－11GIANT巨大機械：捷安特的兩輪炫風1－12Inventec英業達：後全球化設計趨勢中，凝聚價值延伸的核心1－13Kiddie’sParadise童心園：腳踏實地的童趣創意1－14Lei－YuehEnterprise‭‬Co‭.,‬‭‬Ltd雷耀企業：提煉LED光的深邃美麗1－15LiteOn光寶創意活力設計中心：因為我們的在乎，就讓世界多了一些變化與可能1－16Mings'DesignStudio明氏設計：讓不便設計無所遁形的糾察隊1－17Moxa：堅持完美的創造力1－18NDDDESIGN唐草設計：不自覺把玩上手的設計1－19NOVA浩漢設計：靈活演繹設計的變形金剛1－20NU恩悠數位：會游泳的MP3讓科技生活無間斷1－21PEGADesign和碩聯合設計中心：設計，讓生活更簡單1－22PingoalDesignCenter品果創意：從環保節能的角度切入提升使用者的便利度與獨享性1－23PLAXINE塑膠工業技術發展中心：以一顆豆子掀起的綠設計風潮1－24Poodehii吉而好：設計師的夢想實現者1－25PQI勁永國際：不自覺把玩上手的設計1－26Qisda佳世達創意設計中心：為使用者創造愉悅的使用體驗1－27SlidyBike澎錸實業：暢行無阻的秒縮單車1－28TOPEAK極點‭‬：讓單車與生活更靠近1－29Yeduo葉朵設計：以幽默顛覆思考的小玩意1－30YOROPEN優樂開發：書寫中的通用設計1－31‬ZyXEL合勤科技‭：白色的網路設備美學1－32吳東治：不簡單的簡單體貼學1－33李尉郎：有感創意1－34易瑋勝：全民路線做設計1－35林曉瑛：設計不是職業，是生活1－36張宥喬：生活靈感大師1－37張修明：台灣設計的異議份子1－38陳俊豪：新東方人文美學設計1－39陳昭中：追求與生活相結合的快活設計1－40富士康SPEC互動設計中心：誠實互動的商務創意1－41華寶通訊廖柏晴＋徐仲淼：擴展設計的舞台與可能性1－42劉晨旭：簡單直接也能是好設計1－43蕭銘楷：丟石頭進去攪動出新創意1－44駱毓芬：用起來快樂的設計ChapterII建築空間設計ARCHITECTURE＋INTERIORDESIGN2－12bxl林友寒：破除喧囂的建築本質2－2ArchasiaDesignGroup瀚亞國際設計：從本土扎根，將觸角深入歐亞市場的台灣設計2－3AURAArchitects&Associates原相聯合建築師事務所：建築永遠有更多的可能性2－4CJStidio陸希傑：同中求變不同中求統一2－5CROSSCRYSTAL十邑設計：打破真實與夢幻的界線2－6HAPPYSTUDIO翁振民：住宅的幸福研究員2－7Ho+HouStudioArchitects何侯設計：介於都會與鄉野的台灣建築力2－8JMD宏品室內建築事務所：建築空間中的5度C2－9MPIDesign健匠設計：膺伏機能的必要才是設計2－10ProtenWang王柏仁：永恆的從前的空間故事2－11T1Design太一國際設計‭：以人為中心的完全空間2－12TERRA德來空間設計：再製美好竹藝新設計2－13TWADesign傳十空間設計事務所：人與生活為設計中心思想2－14VERYSPACE詠翊設計：空間裡的優雅筆觸2－15W.C.HInteriorDesign王俊宏室內裝修設計：愛着あいちゃく2－16WATERFROM‭‬DESIGN水相設計：尋找空間中自然生成的美感2－17X－LineDesign建構線設計：構築經典的點線面空間2－18XcellentDesign&Products卓嶽設計：從定位找出設計的市場價值2－19設計，台灣ing…2－20竹間聯合建築師事務所簡學義：以低限架構建築的永恆2－21林洲民＆仲觀聯合建築師事務所：以文化創意讓台灣建築走入國際2－22清禾設計：絕對自然的空間美學2－23郭旭原建築師事務所＋大尺設計：挑戰當代設計思潮2－24黃裕傑＋林彥穎：可被思考與討論－活的空間2－25黃聲遠建築師事務所＋田中央工作群：建築是一生的邀請ChapterIII藝術時尚設計ART＋FASHIONDESIGN3－13,co：從純粹到永恆3－2AGUADesign周育如：生活中的創意酵母3－3AMUNDesign新意設計：收集眾人目光而發亮3－4DragonFly石大宇：讓消費者逛設計設計師逛靈感3－5iprefer張亞琪：自主時尚的未完待續3－6iloomi：生活中最幽默、明亮的一道光3－7JasperHuang黃嘉祥：以服裝實現的藝術創作3－8STEPHANEDOU‭‬CHANGLEEYUGIN竇騰璜與張李玉菁：設計來自生活3－9Twinkle賈雯蘭：台灣時尚設計師站上世界伸展台3－10U.I.DESIGN桔思創意設計：生活美學的傳訊者3－11ZAMAMA金屬物件工作室：四藝五感的自我對話3－12陳宏銘：自然與人之間的設計語言ChapterIV視覺平面設計VISUAL＋GRAPHICDESIGN4－1ArtyDesign彭喜埶：薄薄包裝深厚的歷史情感4－2FREEIMAGE自由落體：漢美學的設計觀點4－3HumanParadiseStudio鄒家豪：足以說服自己的好設計4－4JLDesign羅申駿：台灣視覺動畫先鋒4－5LeoLinDesign林俊良：追求生活幸福感的純粹設計4－6PROAD知本設計：用台灣元素打造東風主義4－7SOFAStudio首映創意：好心機‧大創意4－8StonyImage程湘如：用創意彰顯台灣傳統之美4－9Subkarma薩巴卡瑪：文化創意大鎔爐的驚豔設計力4－10TRICAN山健包裝：讓瓦愣紙也變得創意4－11UPCreative歐普設計：意視合一的設計靈魂與軀體4－12WangZhiHong王志弘：簡單的視覺震撼4－13千葉設計：從心出發的長久設計4－14張志明：當魁儡開始思考，誰會發笑？4－15查爾特設計：用好玩、有趣打造品牌風格4－16聶永真：包裝文字也用文字包裝4－17蕭青陽：說一個吸引人的故事4－18鄒昕航：設計，可以更具人文關懷4－19陳彥廷：鎂光燈下的設計進行式 商品規格 書名/ 台灣100大設計力 作者/ LaVie編輯部 簡介/ 台灣100大設計力：，◎聯合推薦台灣創意設計中心執行長／張光民政治大學科技管理研究所教授／李仁芳一百種創意；一百種設計；一百種美學；一百種態度；一百種關於台灣設計 出版社/ 英屬蓋曼群島商家庭傳媒股份有限公司城邦分公司 ISBN13/ 9789866555374 ISBN10/ 9866555372 EAN/ 9789866555374 誠品26碼/ 2680393667004 裝訂/ 平裝 頁數/ 224 語言/ 中文繁體 級別/ 無 尺寸/ 25X21CM 試閱文字 推薦序：展現台灣設計的柔性國力／張光民:（本文作者為台灣創意設計中心執行長）近年來台灣設計產業在政府推動相關設計政策下蓬勃發展，獲得國際四大設計獎項之數量從二○○三年的十六件到二○○八件的二○一件，成長速度舉世矚目，這也是台灣能獲得二○一一年IDA世界設計大會主辦國家的原因之一，IDA是「國際設計聯盟」的英文縮寫，係由國際三大設計社團包括工業設計、平面設計及室內設計於去年底組成，我國是在經過一年多的努力自十二個國家十九個城巿中脫穎而出，得來彌足珍貴，也在在顯示台灣的設計力獲得國際的肯定。

台灣的製造從抄襲、仿冒到創意的國度，政府一直扮演相當重要的推手，其一是設計菁英人才培訓工作，在政府推動設計計畫項下每年遴選十名具實務經驗之設計師赴歐美進入國際一流之設計公司，作為期五個月之密集設計實務培訓。

每批設計師學成後，高度國際視野，回到工作崗位扮演設計種子人才角色，使我國設計能量大為提升；其二是推動跨領域設計合作，讓設計師有機會接觸到不同領域之技術，激發出令人驚艷之創意設計，成效令人肯定，其三是推動設計輔導工作。

從研究發展，設計管理、品牌形象建立，到國際推廣讓台灣設計大量曝光，提升台灣的經濟從製造經濟走向知識經濟，乃至於美學經濟，以設計提升我國產業的競爭力，以設計行銷台灣，屆時藉由二○一一世界設計大會在台灣舉辦，真正展現台灣設計的柔性國力，讓台灣的設計發揮全球公民責任。

試閱文字 推薦序：生活設計與原鄉工藝時尚／李仁芳:（本文作者為政治大學科技管理研究所教授）在曼谷街頭，我們看到的麥當勞叔叔是神情恭敬站立，雙掌胸前合十作「薩瓦蒂卡」問候的姿勢。

在岜里島，我們看到的麥當勞叔叔是滿臉歡樂的笑容，雙腳一前一後站立在衝浪版上迎向歡愉的晴空。

但是，在台北，我們看到的麥當勞叔叔仍然是那個吊兒郎噹，滿臉不在乎，翹著二郎腿坐在椅子上的洋基。

就因為這個街景小掃瞄，我們對台灣自二○○三年到二○○八年在德國iF、reddot，日本G-MARK與美國IDEA，累積連得六百五十一個大獎的榮光，只要高興一天就好了。

台灣設計要做的事，要努力的工作項目，還有很多很多。

泰國今天敢在世人面前大聲說，他們是亞洲僅次於日本的「設計大國」。

台灣敢嗎？世人對台灣設計的認識才剛剛開始，我們有了一個很好的起步。

與台灣特色創意工藝的合作也逐漸放出光芒。

進一步能曖曖內含光閃現台灣生活風格與生活態度的「台設計」仍待大家的努力。

二○○七年以前，iF與reddot兩大獎項的得獎類別幾乎全集中在3C領域（二○○六年比重是81/107，75.7％；二○○七年比重是57/80，71.2％）。

比較能表現「台生活風格」的生活形態類只佔得獎項目比重10/80（12.5％）～13/107（12.1％）左右。

但是這個比重在二○○八年已出現重大的轉折——3C類別的得獎項目比重已降至75/151（49.6％），生活形態類則上昇到47/151（31.1％）。

從「工業設計」擴展到「生活設計」，從「科技產品」延伸到「生活物件」，這是台灣設計2008年一項可喜的成長。

第二項可喜的成長是透過「台灣工藝所」與「台創中心」的努力，台灣設計師與工藝家更密切合作的趨勢日漸成形。

像駱毓芬與鶯歌陶瓷工藝家汪弘玉夫婦合作的「HarvestLight」碗狀桌燈，打上燈光之後，光影就像一顆顆金黃色的米飯，傳遞出台灣庶民尋常日子裡的幸福時光與滿足的喜悅。

陳俊豪與工藝家合作的竹編電腦包「隨輕」，暗褐色的竹編令人懷想起台灣茶山丘陵上採茶人的竹籠。

還有水越周育如2009年的「農夫小年曆」，重新演繹陰陽曆法的魅力，讓人在案頭看著月亮盈缺計算流逝的時光。

細緻精巧的設計與工藝表現，甚至得到TylerBrŭlé主編的MONOCLE（Dec08／Nov09）GiftGuide欄的特別推薦。

此外像知本蔡惠貞的「陶色風雲系列」海報，以繁體漢字與台灣元素打造東風主義意象－－從生活與文化的風土terrior條件出發，掌握在地特色的獨創工藝技能，型塑出能傳達台灣「原鄉時尚」的設計風潮。

台灣成為「設計大國」的願景就近在眼前了。

試閱文字 編輯台上：因為設計，台灣更有競爭力／LAVIE編輯部:設計讓台灣更有競爭力！這幾年來台灣設計持續站上國際舞台發光發熱，根據「台灣創意設計中心」統計，從二○○三至二○○八年間，光是iF、reddot、IDEA、G-MARK這國際四大設計獎項，台灣就締造了共六百五十一項大獎的輝煌紀錄。

這是自二○○三年的十六項獎座統計之後，台灣設計界朝著國際設計舞台所投出的一記幅度急速攀升，呈現四十五度角上揚的漂亮曲線球！在這個經濟負成長的年代，台灣設計的優異表現無疑是替我們注入一股的超級強心劑，正因如此，更值得LAVIE在二○○九年開端推出這本《台灣一○○大設計力》。

這中間的企劃研究、評選考量、採訪編輯到後期的美術設計，耗費了編輯部近半年的製作時間，為的就是要端出一盤盤色香味具全，品質至上的「台灣設計」佳餚，希望透過LAVIE的眼光，從「工業產品」、「建築空間」、「藝術時尚」到「視覺平面」這四大設計範疇、一百種客觀的觀察角度，徹底檢視台灣設計之於全球和本土的競爭力。

《台灣一○○大設計力》有幾項十分重要的評選標準，本書所收錄一百個的設計師（團隊）主要選自於二○○三至二○○八年間：一、獲得國際（國內）重要的獎項。

二、參與國際（國內）重要展覽並發表作品的設計單位。

三、入選國際重要設計機構、協會、設計年鑑、竸圖案的設計師（作品）。

四、作品為重要設計或美術機構收藏。

五、具備突破性和影響力的成熟作品。

為了訴諸挑選的權威和公信力，我們在資料的蒐集和整理上首先偏重獲得國內和國際上重要設計獎項的代表人物，然而，為了讓評選標準跳脫獎項的思維模式，讓整體名單更加地多元化，舉凡是具備突破性和影響力的成熟作品，並且入圍國內外重要設計、傢具、傢飾、時尚…展覽；入選國際重要設計機構、協會、設計年鑑的設計師；奪下國際級的競圖案；作品為重要機構如知名美術館收藏，也都在我們評選的考量範圍之內。

而為了要真實反映整體設計大環境的走向和趨勢，我們此次將研究的時間範圍鎖定在二○○三至二○○八這五年之間，並透過上述設定的標準盡可能找出LAVIE二○○九年的「台灣一○○大設計力」。

先拿台灣最引以為傲的3C電子產品設計來說，早已攻下了素有工業設計奧斯卡的「iFIndustrieForumDesignHannoverAward（德國工業論壇設計獎）」和工業產品設計奧林匹克的「reddotdesignaward（德國紅點設計獎）」的山河；而這幾年間，台灣產品設計也逐漸打入日本產品設計代表大獎「GoodDesignAward（G-Mark大賞）」和美國消費性產品代表獎項「InternationalDesignExcellenceAwards（IDEA國際傑出設計獎）」的窄門，單就二○○八年公佈的四大獎項得名單中，在產品設計類項目上台灣就囊括了一百七十五座獎項。

這個工業產品設計拿獎不手軟的資優生現象，因此反映在本書的評選名單上，光是「工業產品設計」章節，就有四十四個設計單位，佔去全書近四分之一的篇幅。

而在國際四大獎項之外，曾經入選日本MUJI設計獎、美國CES產品創新獎、荷蘭設計週…等國際獎項和展覽的設計師，也是我們評估設計力的指標之一。

而同時我們也在不能遺漏從國內工業產品設計獎項上出現的新銳人物，評選的獎項來自於台灣精品獎、國家設計獎，以及培育出許多新銳設計師的光寶創新獎、台灣優良設計產品獎、台灣國際創意設計大賽、台灣設計師週…等本土重要的獎項和展覽。

「建築空間設計」所收錄的二十四個建築和空間設計單位，主要選自於日本JCD商業空間大賞、iF視覺設計獎（公共建築）、APIDA亞太室內設計大獎、台灣TID室內設計大獎、台灣建築獎、空間母語建築獎…等金獎及新銳獲獎代表名單；另外，作品曾經入選至米蘭國際傢具展、德國建築協會，而榮獲國際級建築競圖案的設計作品更是不能被遺漏的重點。

建築空間設計力雖不像工業設計師在國際競賽舞台整批發光發熱，但近幾年也開始以個別優秀作品展現國際能見度。

十三個「藝術時尚設計」單位中也個個都是令人眼睛為之一亮的精采創意，這裡評選重點落在踏上紐約時尚週、東京時尚週、亞太時尚週…國際時尚舞台的作品；生活時尚類物件則落在德國reddot紅點設計獎、iF產品設計獎、巴黎國際傢飾展、米蘭國際傢具展、斯德哥爾摩傢具展、東京設計週、台灣優良設計獎；藝術設計類的則有iF傳達設計獎。

「視覺平面設計」的十九個入選名單，選自獲得英國D&AD獎、紐約ADC藝術指導協會獎、iF傳達設計獎、德國reddot傳達設計獎、美國Graphis海報獎、美國CommunicationArts設計獎、亞洲最具影響力設計大獎、世界包裝之星、美國SIGGRAPH大賞、法國安錫動畫獎、新加坡電視電影節、金蝶獎、國家設計獎、台灣包裝之星；以及入圍葛萊美唱片包裝設計、二○○八Musikraphics設計年鑑、德國科隆設計展、台灣國際動畫影展等多項作品。

這個現象顯示台灣設計已經脫離3C電子產品一支獨秀的局面，而邁入更為多元化發展的成熟階段。

LAVIE編輯團隊秉持專業和客觀的態度，記錄下二○○九年100%台灣製造的百大設計代表，對於這份工作我們戰戰兢兢，希望盡最大所能呈現出真實和完整的一面，但因時間或聯絡關係若仍有遺珠之憾，對此我們深感抱歉。

然而，對於推行設計不遺餘力的LAVIE團隊而言，這也是我們對整體台灣設計界的一份崇高致意。

讀者在拿到本書時，可先以三個重點進入：一、分類上先以設計師（團隊）的專業領域分類，再以作品屬性分類，接著逐一歸類到書中的「工業產品」、「建築空間」、「藝術時尚」、「視覺平面」四大架構。

二、不強調排名先後順序，在這個資深、新銳設計師同台匯集的競技場上，我們採取的是在不同領域（章節）中，以每個設計單位的英文名稱（姓氏）字首排序，每位統一予以二頁的報導篇幅。

三、書中每個設計單位，至少刊登一組或多組最近重要的得獎／參展作品，或者是創作新品及代表作品，讀者除了可以跟著本書重新認識一百位在台灣設計界舉足輕重的代表人物（設計師／團隊／企業），了解整個台灣設計的面貌。

在對他們頂尖優秀的設計作品讚不絕口之餘，不要忘了本書介紹的各樣設計物件，會是在採購上「100%掛保證」的指南。

一本100%DESIGNinTAIWAN的設計，介紹100%MADEinTAIWAN的設計，生活之中如果多用一點台灣設計，多補充一點的台灣設計能量，讓台灣設計完完全全落實在這塊土地，進而推向世界，才是真正發揮「台灣設計」的100%影響力。

這一百個設計單位，是否就代表著台灣的設計風格？有些設計師認為美感無國界，台灣設計的多元混血走向，無法被所謂的風格定義，也不需要刻意去定義。

但同時也有人相信，台灣這塊在華人世界中最自由、民主的土地，儘管仍處於摸索階段，但所綻放出的創意花朵，絕對擁有著屬於自己的形狀和生命力。

《台灣一○○大設計力》，LAVIE精選的一百種創意、一百種設計、一百種美學、一百種態度，獻給在台灣生活的所有人。

試閱文字 讓消費者逛設計，設計師逛靈感－石大宇（DragonFly）:它的店面設計，有台灣賣場難得一見的前衛概念；它陳列的商品，光用看的就讓人覺得像是買票走了一趟藝廊，他是清庭，除了是品味的展銷中心，最近，還創新發展動畫，拿下大獎。

清庭品味獨到，已經在台灣立下地位。

不過最近清庭又有新突破，他們竟然自製動畫，還連續兩屆拿下德國iF傳播獎。

創辦人石大宇自己，就是個不干於被定位的「叛逆小子」。

從幼稚園一路念的都是升學至上的私立學校，石大宇偏偏想作點不一樣的。

一次在博物館看過珠寶展後，石大宇決定設計「有如雕塑藝術」般的珠寶，負笈紐約設計學院。

從小受藝術薰陶的他還當上了HarryWinston設計師，拿下多個大獎。

一九九六年回台灣創辦清庭，又率先引進設計產品，在當時重視功能的市場裡，實為異數。

「很多新生代設計師都跟我們說，他們喜歡逛我們的店找靈感。

」清庭總經理林妙玲透露。

的確，清庭除了引進原本只能在國外雜誌上看到的獨特商品，一九九八年時還展出設計大師MarcNewson個展，成為設計人逛靈感、消費者看設計的好地方。

而清庭最近為人知的，便是旗艦店的地板是斜的。

為什麼要把店面做成這樣？「因為要營造出欣賞的「距離感」，」石大宇說，他對待設計商品，有如博物館。

一次，為了公司形象介紹，清庭自己製作一支動畫，沒想到這支動畫拿下了德國iF傳播類大獎，而當中設計的動畫角色，還成了雕塑品在北京展出。

現在台灣3C產品看來總似曾相似，石大宇認為，原因在於：「他們還是習慣用科技的語言包裝、詮釋這些產品。

」走出框架，如果要石大宇設計一隻手機呢？他說：「我根本就不會想讓它看起來像手機的樣子！」消費者對於設計的接受度增加了，但對設計人而言，得擺脫「產品該有的樣子」，才能有創新。

BOXABout石大宇一九六四年生於台灣，一九八九年自美國紐約時尚設計學院（FIT）畢業，一九九三年到一九九五年間在美國頂級鑽石名牌HarryWinston珠寶公司擔任專任設計師後，相繼獲得Monet珠寶設計比賽首獎、DeBees當代鑽飾設計比賽大獎、DeBeers亞洲區現代女性鑽飾設計比賽大獎。

一九九六年返台成立DragonFlyGallery清庭，為當時國內少見的設計精品專賣店，率先引進設計大師如MarcNewson等人的設計。

近年石大宇開始油畫及雕塑創作，並在中國展出，例如今年於北京「源：月亮河第一屆雕塑展」中展出《吒龍》不銹鋼雕塑。

油畫創作《鑽石是女孩最好的朋友》、《寧為雞首》等於上海當代藝術館文獻展展出。

試閱文字 靈活演繹設計的變形金剛－浩漢設計（NOVA）:目前擁有台北、上海、廈門、義大利Sondrio、美國矽谷、越南胡志明市等據點，NOVA浩漢設計做為華人區規模最大的獨立設計公司，設計領域從電腦週邊、通訊產品、家電用品、運動休閒、辦公傢具、交通工具到專業設備，二○○八年藉由與大同的設計案例「VOIP無線網路電話」，拿到iF金獎、IDEA設計銀獎、EID、reddot等世界設計大獎。

「我們從一開始做這件事情，前面並沒有路在指導我們，沒有設計公司、沒有設計的書。

」一九八八年創立NOVA浩漢設計的陳文龍，在浩漢設計二十週年展覽會場這樣說道，「我們的策略永遠是在不同的時間軸上面，因為你action所以你不斷改變。

」會場上展出的包括三陽機車著名的「野狼125」、「悍將」的第一代到第五代、嶄新風貌的大同電鍋、獲獎無數的大同VOIP無線網路電話，還有最新推出的「悟空」系列餐具。

浩漢設計就像是在展場門口矗立的那尊變形金剛一般，擁有多樣的、靈活變化的設計能力。

「全世界不是只有賓士才有汽車設計，即使是最便宜的小汽車也要設計。

」陳文龍認為，除了提供好創意之外，針對各個產品的客製化服務，在整個設計系統裡面去提升產品的競爭力，才是設計服務應該堅持的精神本質。

從最初十多位設計師，到現在全球二百三十個員工，從摩托車設計擴展到現在全面性的工業設計服務，浩漢設計的成長歷程也伴著台灣設計的歷史發展。

而NOVA全球據點的優勢，更可以直接和製造者溝通對話，以大同電鍋這個台灣傳統習慣的生活產物為例說明，因為深入當地人的生活習慣，所以設計團隊能更了解消費者的需求。

「我認為設計就是要很忠實地去把產品的內在面貌呈現出來，這就是概念視覺化的一種轉化，而不是一個外觀這麼簡單的概念。

」陳文龍說。

合乎品牌、時代、消費市場的不同需求而不斷地演進與變化，這樣的設計演繹就是浩漢不變的設計態度。

關於浩漢設計一九八八年從慶豐集團下三陽機車的研發部門獨立成為一家公司，現在已經是華人世界最大的獨立工業設計顧問公司，在全球有六個據點；台灣、中國大陸、越南、美國、義大利，擁有超過二百三十位以上設計相關專業員工，投入於市場分析、產品設計、模型與工程領域。

設計領域包含電腦週邊、通訊產品、家電用品、運動休閒、辦公傢具、交通工具、專業設備……等。

浩漢設計在近三年獲頒國際獎項達三十六座，包括匙十五座reddot獎、七座iF獎、二座美國IDEA獎、三座美國EID獎。

知名合作品牌客戶包括大同、SYM三陽工業、德國西門子家電、東元家電、AT&T美國電報電話公司、美國摩托羅拉、日本松下電器、TECOM東訊、日立家電、歌林集團、北京吉普、鈴木機車、TOYOTA國瑞汽車、中興電工…等。

關於陳文龍一九五九年出生，成大工設、大同工學院機械研究所畢業。

一九八六年進入三陽工業研發部門擔任設計師。

一九八八年設計部門自三陽集團獨立，由陳文龍籌組浩漢產品設計公司（NovaDesign），目前擁有台北、上海、廈門、義大利Sondrio、美國矽谷、越南胡志明市等據點，是華人區規模最大的獨立設計公司。

曾獲得經濟部科技創新管理個人成就獎，擔任iF國際工業設計獎評審，目前為ICSID國際工業設計協會執行理事。

試閱文字 說一個吸引人的故事－蕭青陽:許多設計人都明白這點：好的視覺設計可以說一個吸引人的故事，但你要如何去為一個故事說故事？唱片設計就是這樣的一個難題。

兩度入圍葛來美最佳唱片包裝設計獎的蕭青陽，他的設計是美學與音樂的對話，是用好幾個月、甚至一年的時間去感受出的感情故事。

 二○○四年底，一個CD封面設計，把台灣音樂首次帶到葛萊美獎的國際舞台上；二○○七至二○○八年底，同一個設計師又連續二度入圍了最佳唱片包裝設計。

設計了十八年CD封面的蕭青陽，讓台灣開始將CD封面當作一個獨立的設計作品。

二○○七年入圍葛萊美獎的《身騎白馬》專輯上，蕭青陽把傳統中國印章反印的概念，封面是薛平貴，封底是王寶釧。

但蕭青陽在專輯設計上，並不想只是給人一個美感的印象，他有更多的想法，要塞在這十多公分見方的舞台。

今年，他為原住民歌手巴奈《停在那片藍》的專輯，裡頭是一本沒辦法完全展開的歌詞本，原來頁邊沒裁開，讓人得像在讀一封寫在信封裡的信。

「這也是巴奈當時那種打不開的憂鬱。

」蕭青陽說，巴奈當時告訴他，有時好憂鬱，只能蹲在草叢裡。

但歌手創作時這種化不開的苦痛該怎麼用設計描述？蕭青陽向巴奈要了她那時候的隨筆筆記，變成了包裝上印著的一層層筆跡和塗鴉。

「我希望，可以誠實的表現出那時候她的情緒。

」繼入圍葛萊美獎後，蕭青陽的作品最近再傳回捷報，他為蒙古歌手阿拉騰烏拉的專輯《八百擊》設計的包裝，入圍第八屆美國獨立音樂獎（IndependentMusicAward）。

漆黑的專輯封面是一把馬頭琴，這是種蒙古弦樂器，以馬尾製弦，歷史七百多年，封底則是馬尾特寫。

折頁設計拉開，正面是一整把馬頭琴，拿在手上，彷彿演奏者的姿態，而背面，是一整條馬尾。

將《八百擊》專輯的手指一移開，原本一片黑色的封面出現清晰的灰白指印中，露出密密麻麻的古文。

原來，最上層的印刷材料會感應溫度，越熱變得越透明，讓底下藏著的文字顯露出來。

在材質上創新打造複合式媒材，也讓人得用不同感官來和他的設計對話。

關於蕭青陽設計範圍從唱片美術設計、音樂活動美術設計到公仔設計，共設計過八百餘張唱片封面，個人出版品有《原來，我的時代現在才開始—蕭青陽得人如得魚的唱片人生》、《2007自選唱片作品101張》。

現職葛萊美獎協會委員、蕭青陽工作室負責人、嘯海集會所負責人、誠品創意市集總召、誠品第二屆黑膠文藝復興策展人。

二○○五獲得四十七屆葛萊美獎唱片包裝設計入圍，二○○七和二○○八，連續二年獲得五十至五十一屆葛萊美獎唱片包裝設計入圍。