創造性詮釋的韓國電影村上春樹改編作品「燃燒烈愛」 - Medium

看了十五分鐘的村上春樹作品改編的韓國電影「燃燒烈愛」。

看到男女主角相遇，在後巷抽菸的那場戲，就蠻佩服韓國人的細膩，那場戲是一段對話， ... GetstartedOpeninappIanChenSigninGetstarted255FollowersAboutGetstartedOpeninapp創造性詮釋的韓國電影村上春樹改編作品「燃燒烈愛」IanChenSep4,2019·4minread看了十五分鐘的村上春樹作品改編的韓國電影「燃燒烈愛」。

看到男女主角相遇，在後巷抽菸的那場戲，就蠻佩服韓國人的細膩，那場戲是一段對話，男女主角一邊抽菸，一邊敘舊，傳統的長鏡頭大概就會使用固定攝影機，然後取一個景，開始拍攝。

但是「燃燒烈愛」在這一幕，用一個緩緩地挪移，非常地緩慢，隨著男女主角的情緒慢慢地由側面轉動到正面來。

我覺得那是一種心境的轉換，男主角是女主角的鄉下同學，小時候還欺負過對方，嫌對方太醜，然後女生整形後，在城市裡認出了對方，還主動前來搭訕。

一般男性大概都會覺得很怪，隨著鏡頭的拖移，原本擁擠的畫面，隨著男主角的放下戒心，漸漸變成正面，然後明朗了起來。

當然這是我自己看了這一幕，對鏡頭的詮釋，未必是導演的鏡頭語言，不過既然做了那麼細膩的拍攝，必然有一些話語想要傳達出來，這點是絕對可以肯定的。

女主角不是傳統的美女，但是有一種村上春樹書中會出現的感覺。

這部電影我斷斷續續地看，但看完其中的前十分鐘，就可以感受到電影在鏡頭處理上的細緻，不過我也說了那應該僅止於我個人的詮釋。

電影用了很多長鏡頭，去詮釋主角的那種孤寂之感，硬要說的話，只有這一點比較像是村上春樹。

我覺得這部電影裡的東西，完全不會在村上春樹的語言中出現，如果要說明原因的話，大概就是村上春樹的符碼都是非常隱喻性的、很包的，「燃燒烈愛」還是太過放、太過商業化。

「燃燒烈愛」這部電影描述主角李鍾秀，有一天無意間在街上遇見了自己家鄉的女同學海美，海美在街上主動搭訕李鍾秀，但是李鍾秀並沒有認出她來。

因為海美整了容。

李鍾秀其實是一個打零工的青年，收入也不穩定，家鄉的父親又因為自己的個性惹上了官司，鍾秀正打算返鄉處理父親的官司，以及接手農場的經營。

海美主動搭訕鍾秀後，兩個人展開了沒有明說的關係。

隨後海美就離開韓國，前往非洲旅行，離開前，海美把自己養的貓託給了鍾秀。

但是海美離開後，鍾秀每次到海美的公寓，都沒有看見所謂的貓存在於這個空間之中。

幾周後，海美回到了韓國，同行的還有一名多金的神祕男子。

（後面有雷）我覺得電影到這個部分都還處理得不錯，但是後面就開始往商業片的方向走去。

做為一個村上春樹的迷，大概就是從這裡開始覺得格格不入。

但是這樣的評論僅限於在文本本身，並不涉及電影的好壞，但是評論者很難不涉入自己的主觀意識去評論任何一件事物，這一點是必須要說明的。

多金的神秘男子班，跟海美是在非洲的機場認識，兩個人因為班機的延誤，而在機場共度了兩天，班一開始就對鍾秀表明自己很喜歡海美，然後也開始追求海美。

海美並沒有拒絕，但顯然她對鍾秀還是帶有非常特殊的情感。

但是平凡的無業農場青年鍾秀，自知自己無法跟班在一個平等的位置上對話，所以選擇隱忍，讓海美跟對方交往。

而班漸漸開始把海美當成玩物，這一點，讓鍾秀越來越不能接受，某天，三個人在鍾秀家的農場前聚會，海美吸食了大麻沉沉睡去，鍾秀終於忍不住，對班說出了真話，也對海美說出了羞辱的話，隔天，海美就失蹤了。

電影從這裡開始就往有點推理解謎的方向走去。

故事的結局其實留了很多空白，一樣讓讀者自行填補。

我也一樣不暴雷，就留給有興趣的朋友自行去找這部電影出來看。

這部電影得了2018年的費比西獎，費比西獎就是國際影評人獎，我覺得電影在鏡頭跟色調上的詮釋相當的出色，電影透過鏡頭跟色調的安排，推演出了主角內心的孤寂，以及被這個世界剝奪卻又只能接受的無力之感。

班這個角色是一種象徵，象徵著這個世界對多數人無情的控制以及玩弄，這些行為，卻又被善意的外皮若有似無的包裹著，導致人們無法找到反抗的立基點。

這部電影除了費比西獎之外，還得了很多不同的電影獎，目前在IMDB上獲得了7.6分的分數，女主角金鐘瑞的演出非常有邪氣，讓人印象深刻，飾演李鍾秀的劉亞仁，給我一種「牯嶺街少年殺人事件」裡的張震感，就推薦給大家。

IanChen用生命哲學咀嚼電影的邊緣影評人Follow33 3燃燒烈愛電影影評金鐘瑞劉亞仁MorefromIanChenFollow用生命哲學咀嚼電影的邊緣影評人